见证广州设计成长的设计师 黎夏萌

    记者：黎总最擅长做娱乐项目，例如酒吧，夜场，这些地方通常是年轻人最常去的地方，但黎总是一个60后的设计师，你是如何让你的设计适合年轻人的心态？

    黎夏萌：我是比较喜欢做夜总会的项目，因为自由度比较大，很多元素都可以应用到里面。很多年前有朋友介绍我做夜场这方面的设计，我之前没尝试过，但后来发现十分的有趣，也很适合我。但我已经40多岁了，现场夜场多数都是年轻人的玩意，很多搞怪创意的东西我会交给我们团队年轻的设计师去承担，发挥我们的团队精神。

    记者：夜总会、酒吧、会所等娱乐场所，那么灯光的运用是最为重要的，您认为灯光在设计空间中能起到一个怎样的作用和效果？

    黎夏萌：我们在新的材料，新的灯光应用研究得比较多，我自己办公室也装了很多的灯光，不断不断去试验，寻找最优的灯光密度。我个人来说，比较注重技术成面的东西。

    记者：在设计中，总会涉及到艺术的问题，您是如何协调艺术因素在设计中的比重，或者设计与艺术的关系？

    记者：黎总你构思设计项目是，通常习惯于手画设计稿和电脑制作3D图？

    黎夏萌：我自己还是用手画，但3D图就比较真实，现在软件也越来越真实，能做到仿真度很高。做设计不是搞艺术， 它是很着重于理性分析，就算你想得多美妙，但实际兑现不出来的，对业主，对设计师都是一个损害。

    记者：在作为设计师的过程中，您有哪些成功经验可以和即将要踏足设计领域的年轻的设计师分享一下？

    记者：在红棉奖颁奖典礼现场，同济大学博士生导师来增祥用“包容，先行，创新”六个字来概括广州设计界，作为土生土长的广州设计师，你认为呢？

    黎夏萌：我是觉得广州的设计师是挺务实的，对于我这一辈来说，我对广州的室内装修设计了解还是比较早的，我们比较早投奔社会，是看着广州改革开放30年的发展，看着广州室内设计一步一步走过来，见证了广州设计的发展。广州设计对广东省影响是很大的，因为广州受香港的影响非常大，香港设计师对我们的影响非常大。以前我们是没有设计教育这一课程的，我们的设计没有受过正规的教育，都是自己摸索出来的。